´Ocean Liners: Speed and Style´ (Transatlánticos, velocidad y estilo) recrea la forma de vida y de entretenimiento a bordo, además de mostrar ejemplos de la moda imperante entre sus ricos pasajeros de primera clase.
Del Titanic se recupera un panel de madera decorado con tallas de instrumentos musicales, que se exhibe en el Reino Unido por primera vez desde el trágico hundimiento del navío en 1912.
"Es de las primeras exposiciones enfocada en transatlánticos internacionales desde 1850 hasta 1960, abarcando un amplio rango de disciplinas, desde pintura a escultura, interiorismo, fotografía, ingeniería, la vida a bordo y el impacto en el arte y la cultura del siglo XX", explica a Sputnik Anna Ferrari, comisaria del proyecto e investigadora en el V&A.
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El ámbito internacional se limita a efectos prácticos a las rutas entre Europa occidental y Estados Unidos que abrieron compañías del Reino Unido, Francia y Alemania.
"Es importante contar la historia de la creciente competencia internacional entre compañías y países", observa Ferrari.
A principios del siglo XX se abrió una carrera sin parangón para atraer pasajeros que fomentó la construcción y diseño del "buque más bonito, más elegante y, especialmente, más veloz en la ruta transatlántica", según la experta.
"Se convirtieron en genuinos símbolos de Estado, con los mejores artistas de cada país involucrados en el diseño del interior de los barcos y llegaron a ser escaparates flotantes de una nación", sostiene la investigadora del V&A.
"La competencia se reanudó después de la Primera Guerra Mundial y las décadas de los años veinte y treinta se consideran el apogeo de los transatlánticos", añade Ferrari.
En esa era se lanzó el Queen Mary en Inglaterra y el Normandie en Francia, con su exquisita decoración art decó.
La exposición avanza temáticamente y se detiene precisamente en una sala con paneles del ´Rapto de Europa´, la serie que Jean Dupas diseñó para el Normandie y otros objetos del entonces navío insignia francés.
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Entre los objetos exhibidos hay fotografías de Marlene Dietrich con un modelo Christian Dior en la cubierta del Queen Elizabeth en 1950 y una serie de maletas de la casa francesa Goyard con el nombre inscrito de su dueño: el duque de Windsor y abdicado rey inglés Eduardo VIII.
La exposición resalta la influencia de estos museos oceánicos en creadores del siglo XX, como Le Corbusier, el filósofo Albert Gleizes o la también arquitecta y diseñadora irlandesa Eileen Gray.